sábado, 18 de febrero de 2017

Julian Assange + Times Square + Al otro lado del muro

Underground: la historia de Julian Assange


Un vistazo a los primeros años de carrera del fundador de Wikileaks.

Curiosidades sobre su familia. Una vida de huida y de refugio en la protesta, ya desde muy niño. Midnight Oil como pista clave. Interesante, sin más.


Título original Underground: The Julian Assange Story. Director Robert Connolly. Guion Robert Connolly (Libro: Suelette Dreyfus). Música Frank Tetaz. Fotografía Andrew Commis. Reparto Alex WilliamsRachel GriffithsAnthony LaPagliaLaura WheelwrightCallan McAuliffeJordan RaskopoulosBenedict SamuelBen CrundwellDoug Bowles,Daniel Frederiksen. Australia 2012, 89 min. Web oficial

Times Square


Pamela y Nicky se conocen… como compañeras de habitación en un centro de enfermos mentales. Las dos adolescentes deciden escaparse y crear su propio grupo de punk rock. Pero, ¿cómo sobrevivirán "Las Hermanas Traperas" en las calles de Nueva York?


The Cure, Suzi Quatro, The Pretenders, Lou Reed, Roxy Music, Talking Heads, Ramones, Patti Smith… Con esa banda sonora es imposible resistirse. La película resulta bastante cutre (la estética de los 70 no ayuda). Olvidable.

 

Director Allan Moyle. Guion Jacob Brackman (Historia: Allan Moyle, Leanne Unger). Música Blue Weaver. Fotografía James A. Contner. Reparto Tim CurryTrini AlvaradoRobin JohnsonPeter CoffieldHerbert BerghofDavid MarguliesAnna Maria HorsfordMichael MargottaJ.C. QuinnMiguel Pinero,Ronald 'Smokey' StevensBilly MernitPaul SassArtie WeinsteinTim Choate. EE UU 1980, 111 min.

Al otro lado del muro


Empezar de cero, comenzar una vida nueva y dejar el pasado y la tristeza atrás. Eso pretendieron en los años setenta Nelly Senff (Jordis Triebel) y su hijo Alexei (Tristan Globel) cuando escaparon de Berlín Oriental para buscar un futuro en la Alemania del Oeste, supuestamente más hedonista y menos represiva.


Reflejo de una época, de las ilusiones de quien cree que se acerca a un mundo mejor. Y la historia se repite, y apenas varía. Amor e interrogatorios. Hostilidad, odio y resentimiento. Lo mejor: la ambientación y la actriz protagonista. Prescindible.

Título original Westen. Director Christian SchwochowGuionChristian Schwochow (Novela: Julia Franck). Fotografía Frank Lamm. Reparto Jördis TriebelAlexander ScheerTristan GöbelJacky IdoAnja Antonowicz,Ryszard RonczewskiAndreas NicklMichael BenthinAngelika BöttigerWinnie Böwe. Alemania 2013, 102 min.




lunes, 13 de febrero de 2017

Figuras ocultas + Amigas de cine

Cuando entras en una sala de cine para compartirlo con amigas. Edificio de construcción peculiar en una tarde de sábado muy lluviosa en la capital.

Figuras ocultas


Narra la historia nunca contada de tres brillantes mujeres científicas afroamericanas que trabajaron en la NASA a comienzos de los años sesenta (en plena carrera espacial, y asimismo en mitad de la lucha por los derechos civiles de los negros estadounidenses) en el ambicioso proyecto de poner en órbita al astronauta John Glenn.


Mujeres de color en la NASA, años 60. Y lo que podría dar de sí este argumento. Sin embargo se queda en la superficie, sin profundizar ni un milímetro. Complaciente, almibarada, para llorar a ratos, con una buena ambientación y banda sonora.


Título original Hidden Figures. Director Theodore Melfi. Guion Allison Schroeder (Libro: Margot Lee Shetterly). Música Benjamin Wallfisch, Pharrell Williams, Hans Zimmer. Fotografía Mandy Walker. Reparto Taraji P. HensonOctavia SpencerJanelle MonáeKevin CostnerJim Parsons,Mahershala AliKirsten DunstGlen PowellRhoda GriffisAriana NealMaria HowellAlkoya BrunsonJaiden KaineWilbur FitzgeraldSaniyya SidneyBob JenningsLidya Jewett. EE UU 2016, 127 min. 


Esta cinta quedará en mi recuerdo por motivos personales. Porque fue un fin de semana, intenso, de amistad e inolvidable.


Encuentro cinéfilo, donde cada palabra da pie a una secuencia, plano, actriz, frase….


Desayunos reposados, café y croissant. Una pastelería con historia, y aroma delicioso tan pronto cruzas la puerta.


Paseos bajo la lluvia, con atasco de paraguas, bailes callejeros. Glamour, baldosas y ángeles en lo alto.


Copas de vino, vermut y cervezas. Tan a gusto. Crepes, empanadillas japonesas, papas muy bravas, pizza, pasta y toneladas de risotto.



Mucha conversación, conexión y risas. Vidas, películas, perros, libros.

Lo complejo que resulta decir las horas en catalán.



Una cena con cambio de mesa a un rincón con encanto. Efecto resorte. Más risas.

A repetir una vez al año. Ya queda menos para la siguiente.



lunes, 6 de febrero de 2017

Tienes hasta las 10:00 de Francisco Castro


Antonio no daba crédito al correo electrónico que acababa de llegarle... Era de su padre, fallecido el día anterior.
Francisco Castro construye una trama que contiene, a su vez, muchas historias diferentes.

Nº de páginas: 352 págs.
Editorial: SUMA, 2016
ISBN: 9788483658963

Con grandes tijeras me he cargado unos párrafos del resumen donde se desentraña parte de la historia. En mi caso, lo leo ahora, una vez finalizado el libro. Si habitualmente no quiere saber nada de los argumentos, en esta ocasión, menos.


Hace un par de semanas me pidió amistad desde Facebook una amiga de la infancia. Y a través de su perfil, llegué al de Francisco Castro, compañero de instituto, cuya trayectoria profesional sigo a distancia.

Se avecinaba un fin de semana casero, muy casero. Los meteorólogos predecían rachas infernales de viento, con lluvia en abundancia. Entre bromas sobre la bajada del precio de la factura de la luz gracias a las inclemencias climáticas, y a los rezos de políticos fervorosos, parecía una buena idea tener a mano un libro.

Y para estos casos, una novela de intriga, suele ser infalible. Algo entretenido y ágil.


Y así de dispuesta, abro las primeras páginas, y esa misma noche, ya tengo que poner el freno para no leerlo de un tirón. Tiene que durar hasta el domingo, y aún era viernes.

Me ha gustado. Sus personajes, muy bien construidos. La relación padre-hijo, con esas tardes en la redacción del Eco, jugando a detectives e investigando entre líneas aventureras (que evocan mis propias lecturas de infancia). Esa parte es maravillosa, con mucho sentimiento.

Pero, atención, que aquí nada va a ser lo que parece, ni el título, ni el resto.


El hecho de que se desarrolle en Vigo, para mí, lo hace más atractivo. Calles por las que paseo a menudo. Eje Atlántico que durante muchos años formó parte de mis jornadas laborales.

El ritmo de la acción es rápido, con tiempos de pausa para los recuerdos, la rabia, el amor y el odio.



Emociones fuertes. Incertidumbre, dudas y mentiras. A veces desconocemos casi todo sobre las personas que están a nuestro lado, y que se supone que nos quieren.

Suena una vieja máquina de escribir y una canción de The Beatles.




viernes, 3 de febrero de 2017

Wenders + von Trier + Vilma + Paul Weller + Future Islands

Todo saldrá bien


La vida del escritor Tomas Eldan (James Franco) cambia radicalmente el día en que, tras una acalorada discusión con su novia, atropella a un niño. Doce años después, no ha podido olvidar la tragedia y sigue sintiéndose culpable. Aquel fatídico accidente no sólo afectó a la madre del niño, sino a todos los que rodean a Tomas.


Wim Wenders para mi es: Tan lejos, tan cerca, El cielo sobre Berlín o Paris Texas. Cada uno de esos títulos representa momentos inolvidables de su cine. Después le he ido perdiendo la pista.

Buena Vista Social Club evocaba arraigados recuerdos de mi experiencia en Cuba unos años antes.

Relámpago sobre el agua. Testimonio de los últimos momentos en la vida de su amigo Nicholas Ray. Desgarrador, conmovedor, un homenaje muy personal que a pesar del gran sufrimiento que genera, transmite respeto y admiración.


El protagonista de Todo saldrá bien dice esa frase justo antes del derrumbe emocional. Demasiado pausada, con excesivo cargamento de sufrimiento que sin embargo sentimos distante. No logra contagiar el drama.


Título original Everything Will Be Fine. Director Wim Wenders. Guión Bjørn Olaf Johannessen. Música Alexandre Desplat. Fotografía Benoît Debie. Reparto James FrancoRachel McAdamsCharlotte GainsbourgMarie-Josée CrozeJulia Sarah StonePatrick BauchauRobert NaylorLilah FitzgeraldJack FultonPeter Stormare. Alemania 2015, 118 min.

El jefe de todo esto


Un hombre desea vender su empresa. El problema es que, cuando la fundó, se inventó un presidente ficticio, tras el cual poder ocultarse cuando tuviera que tomar medidas impopulares. Cuando los posibles compradores insisten en negociar cara a cara con el presidente, el propietario se ve obligado a contratar a un actor fracasado para que interprete ese papel. De repente, el actor se da cuenta de que no es más que un títere envuelto en una trama que quizá ponga a prueba su catadura moral.

En el blog he comentado varias de sus obras. Dogville y Manderlay, brillantes e impactantes. Anticristo, muy alejada de mis preferencias, decepcionante. Melancolía, hipnótica, bella y dolorosa.


Y ahora le toca el turno a una comedia (yo no me he reído, ni tan siquiera una leve mueca en la boca). Me molesta la voz en off tan pretenciosa. A ratos me he aburrido. Cruda crítica social al mundo empresarial y la falta de escrúpulos.


Título original Direktøren for det hele. Dirección, guion y fotografía Lars von Trier. Reparto Jens AlbinusPeter GantzlerLouise MieritzIben HjejleMia LyhneHenrik Prip,Casper Christensen. Dinamarca 2006, 100 min.


El 1 de febrero se celebra el Día Internacional del Galgo. Se pretende hacer visible la crueldad extrema a que es sometida esta raza cuando los cazadores, o quienes los utilizan para competir en carreras, estiman que ya no son rentables….




Y hoy hace 5 años que Vilma está con nosotros.

Muchas novedades musicales. Algunas de las que con más ganas esperaba:








domingo, 29 de enero de 2017

Tarde para la ira + The Man From Managra

Tarde para la ira


Le tenía muchas ganas. Había coincidencia absoluta entre las personas con las que comparto preferencias cinéfilas. Les había parecido una excelente película.

Y en esta ocasión me alegro mucho de mis manías, el no querer saber nada del argumento antes de verla.


Madrid, agosto de 2007. Curro entra en prisión tras participar en el atraco a una joyería. Era el conductor, y el único detenido por el robo. Ocho años después sale de la cárcel con ganas de emprender una nueva vida junto a su novia Ana y su hijo, pero se encontrará con una situación inesperada y a un desconocido, José.

Actor de larga trayectoria que se estrena como director, y no podía empezar de mejor manera.


La historia, llena de rabia, contada a un ritmo perfecto, con interrogantes y alguna certeza. Un extraordinario reparto, sobre todo Antonio de la Torre, soberbio su rostro, su quehacer; se come la pantalla. La construcción de los personajes es uno de los puntos fuertes. Rotunda, fresca, llena de contención, de emociones enmascaradas, de la fuerza de la ira cocinada día a día, con parsimonia y rencor.

Una vez más la vida marca a las personas, modela sus reacciones, y no hay tonalidades puras. Los colores se entremezclan, se desdibujan.


Director Raúl Arévalo. Guión Raúl Arévalo, David Pulido. Música Lucio Godoy. Fotografía Arnau Valls Colomer. Reparto Antonio de la TorreLuis CallejoRuth DíazManolo SoloAlicia RubioRaúl JiménezFont García. España 2016, 92 min. Festival de Venecia: Mejor actriz (Ruth Díaz) (sección Orizzonti). Premios Feroz: Mejor drama, director, guión, actor rep. (Solo), actriz rep. (Díaz).

Veremos qué sucede en la gala de los Goya. Ha recibido 11 nominaciones.


La banda sonora, acorde al ambiente que refleja, se aleja mucho de mi estilo musical. Mientras escribo, suena de fondo un disco sorprendente, que sonará a lo largo de esta semana. Ha sido el gran descubrimiento de este domingo lluvioso.

The Man From Managra


Un paseo sin paraguas y con suerte (ni una gota). Luces y reflejos en la ciudad vacía.







martes, 24 de enero de 2017

Los abismos de Iban Petit

Voy a intentar reflejar parte de lo que me ha hecho sentir este libro.

Tenerlo entre las manos ya es un verdadero placer. Adoro las cuidadosas ediciones de Expediciones Polares.



SINOPSIS
Sorprendente y conmovedora. Narrada con un pulso apasionante Los abismos nos presenta la historia de tres generaciones de mujeres, de tres vidas de descubrimientos y de retos diarios, de sobresaltos que irrumpen y lo cambian todo. Una historia en la que la soledad, la incertidumbre y la pérdida se entremezclan con la tenacidad, con el amor y, sobre todo, con el asombro.
Esta es una novela llena de precipicios, de saltos al vacío, de noches en vela y de reflexiones brillantes. Una novela construida con precisión que nos habla de lo que somos a partir de lo que fueron quienes nos precedieron y que de forma certera nos dibuja diferentes rostros de la mujer desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad. Y todo ello con la literatura como hilo conductor.

Nº de páginas: 255 págs.
Editorial: EXPEDICIONES POLARES, 2016
ISBN: 9788494597718

ME HA FASCINADO.

Lo empecé la noche previa a mi cumpleaños. Primer regalo, no podía esperar. Era como estar viviendo dentro de esas páginas. Leer y borrar por completo cuanto me rodea. No hay espacio, tiempo, nadie, ni pensamientos. Absorta por completo.

Escribir para ahuyentar a los demonios, desde la devastadora soledad. Sentirse escritora cuando llevas meses arañando horas al sueño. Ni su marido sabía que mucho antes del amanecer, en la cocina, tecleaba historias. Ella que hasta hacía poco no había leído ninguna novela. Se descubre, gracias a los ojos de otra persona, como mujer escritora.

Encerrada en el salón. No puede salir a la calle. Abre ligeramente las cortinas y espía los juegos de los niños, libres y felices.

Estudia Derecho porque es lo que espera su familia. Trabaja en la empresa paterna. Vida con el piloto automático puesto. Sueña con escribir. Vive para escribir.

Los yoes que habitan dentro de la misma persona. La percepción de la realidad como secuencia de sucesos o apuntes que alimentan la imaginación.

El amor. Aquellos a quienes queremos, ellos tal cual, o como los idealizamos.



La primera canción del disco se titula About a girl, y habla de la necesidad de tener a alguien a tu lado, alguien que te escuche, alguien con quien compartirlo todo. Durante años fue mi canción preferida. No quise a Samuel por lo que era, sino por lo que pretendía que fuera.

Necesidad de sentirnos importantes en la vida de alguien, de ser amados.

Con el paso del tiempo, tengo el convencimiento de que él me quiso más que yo a él. Porque él lo hizo desde una profundidad real, sin esperar nada a cambio. Y yo no. Yo lo quise porque él lo hacía, porque necesitaba que me quisiesen a mí, porque necesitaba un lugar al que regresar, un refugio en donde ser abrazada.

Escritores ante la creación literaria. Libros que nos transforman, que nos ofrecen

…. una vida llena de infinitos mundos.

Un sueño, un reto. ¿Es posible?

No dejes de luchar por ser escritora. La felicidad está en la libertad, y la libertad absoluta está en la imaginación.

Virginia Wolf decía que cuando se empieza a escribir una novela lo más importante no consiste tanto en sentir que puedes escribirla como en saber que esta existe al otro lado de un abismo que las palabras no consiguen cruzar.

Personajes de diferentes épocas. Historias que se van cruzando, en varios planos de ficción. Cortázar siempre llega antes de la hora a la buhardilla. Circunstancias socio-políticas, actitudes conciliadoras.

No quería que se terminase. A fuego lento fui pasando las últimas páginas. Escuchaba la historia, sus voces, los susurros de esas mujeres tan cercanas. Me hablaban a mí. Era parte de mi abismo, de mi soledad compartida.

De vez en cuando nos encontramos con joyas como ésta. Muy recomendable.

Hace unos meses me leí su primera novela, Anotaciones circulares.

El miedo al cambio inevitable, la inquietud ante lo desconocido.




domingo, 22 de enero de 2017

Happy Sadness + Mujeres frente al amor + Ausencia de malicia

Happy Sadness

Suena este maravilloso disco. Cuatro piezas delicadas. Detrás de este nombre tan melancólico está J. A. Brown, artista multimedia, poeta, escritor y músico. Explora los límites entre la cordura y la locura. Página web.




Mujeres frente al amor


Su primer día trabajando como secretaria. Con estudios universitarios y un novio que prometió volver y casarse con ella.
Recién llegada a Nueva York y con deseos de enamorarse.
Aspirante a actriz.
Directora distante y siempre de mal humos.


Este es el grupo de mujeres protagonistas. Ninguna lleva precisamente una vida feliz. Ninguna parece tener suerte con el amor, y con los hombres.


Un drama amoroso. Todo demasiado predecible, demasiado ingenuo. Maravillosas las calles de Nueva York, los vestidos de ellas, y ese ambiente de rascacielos que cobija a miles de trabajadores con sus sueños.


Título original The Best of Everything. Director Jean Negulesco. Guión Edith R. Sommer, Mann Rubin (Novela: Rona Jaffe). Música Alfred Newman. Fotografía William C. Mellor. Reparto Hope LangeStephen BoydSuzy ParkerMartha HyerDiane BakerBrian Aherne,Robert EvansBrett HalseyDonald HarronSue CarsonJoan Crawford. EE UU 1959, 121 min.

Ausencia de malicia


Una joven y ambiciosa periodista acusa de forma irresponsable en un artículo al hijo de un conocido gángster de ser el culpable de la desaparición de un líder sindical.


Sobre las diferentes versiones de la verdad, o lo que la prensa considera noticia.


Falta de tensión, de química entre los protagonistas. No hay demasiada intriga, y la acción se desarrolla sin gran interés. Lo mejor, el desenlace.


Título original Absence of Malice. Director Sydney Pollack. Guión Kurt Luedtke. Música Dave Grusin. Fotografía Owen Roizman. Reparto Paul NewmanSally FieldMelinda DillonBob BalabanWilford BrimleyBarry PrimusLuther Adler. EE UU 1981, 116 min.


martes, 17 de enero de 2017

Spain in a Day + Fuerza mayor + The Strokes

Spain in a Day



Basada en el concepto de la película Life in a Day, dirigida por Kevin Macdonald y producida por Ridley Scott, Spain in a Day da vida a la historia de los españoles (aquí y el extranjero) con el objetivo de crear una película grabada por ellos mismos, en la que se reflejan también los miedos y los sueños actuales para los españoles del mañana, en una época de grandes cambios sociales y culturales. Un evento social cinematográfico extraordinario.


24 de octubre de 2015, día señalado para contar pequeñas historia. Recuerdo los anuncios por televisión y lo atractivo que resultaba el proyecto. Recibieron 22.638 trabajos para este experimento cinematográfico, basado en In a day, formato creado por Scott Free Films.


Fragmentos de momentos cotidianos y mágicos (un niño juega con el haz de luz en el baño), abuelas centenarias, emociones desbordadas ante dos llamadas para decir te quiero a sus padres, el amanecer, el nacimiento de un bebé, los olores de la cocina, las manías ante el espejo, la enfermedad y los refugiados, sueños, miedos, deseos…


Me ha parecido una delicia. Un mosaico que refleja la diversidad. Piezas breves que de una manera u otra nos definen.


Directora Isabel Coixet. Música Alberto Iglesias. España 2016, 81 min. Web oficial


Recordando mi 24 de octubre del 2015, no me ha entusiasmado averiguar, qué me sucedió ese día. (Sí, he hecho trampa, porque mi memoria de pez no ha sufrido una mutación milagrosa. La Tartaruga me ha echado una mano). Estuve en casa, con un tremendo trancazo, volví a ver Lost in translation, y una vez más, me emocioné.


Si existiera otra oportunidad, hoy mismo, ¿qué incluirías de tu propia cosecha en la película?

Fuerza mayor


Una familia pasa las vacaciones de invierno en los Alpes. El sol brilla y las pistas están magníficas, pero mientras comen en un restaurante, se produce una avalancha que asusta a los clientes. La avalancha se detiene delante del restaurante, sin ocasionar daños, pero el universo familiar ya se ha resquebrajado.


Nieve, blanco cegador, ambiente turbador. Un hotel de lujo, el hombre de mantenimiento con su presencia inquietante. Lo peor no es la acción, sino todas las consecuencias que acarrea. Miedo que lleva a la huida. Diferentes perspectivas ante los hechos y un hombre que se va hundiendo a cada paso. No parecen unas vacaciones idílicas. Te pasas toda la película esperando una verdadera catástrofe.


Para reflexionar sobre las máscaras protectoras que nos hacen sentir más seguros ante las personas queridas. Decepciones sobre quienes creemos que son los demás.

Reconozco que me tuvo en tensión bastante rato. Sin embargo la parte emocional se queda como congelada, engullida por el ambiente. La música no encaja, chirría. Visualmente muy poderosa.


Título original Turist. Director Ruben Östlund. Guión Ruben Östlund. Música Ola Fløttum. Fotografía Fredrik Wenzel, Fred Arne Wergeland. Reparto Johannes KuhnkeLisa Loven KongsliVincent WettergrenClara Wettergren,Kristofer HivjuFanni MeteliusKarin MyrenbergBrady CorbetJohannes Moustos,Jorge LattofAdrian HeinischMichael Breitenberger. Suecia 2014, 117 min. 6 premios Guldbagge incluyendo Mejor película y director. Festival de Cannes: Premio del Jurado. "Un Certain Regard"). Festival de Sevilla: Giraldillo de oro a la mejor película, mejor guión. Web oficial


The Strokes

Algunas canciones de este grupo me animan, me llenan de energía. Suenan las primeras notas y me entran unas ganas irrefrenables de ponerme a bailar.