martes, 23 de agosto de 2016

Cómo ser mujer + Balto

Cómo ser mujer de Caitlin Moran


No hubo nunca mejor época que ésta para ser mujer: ahora existen el voto femenino y la píldora, y desde 1727 ya no envían a las mujeres a la hoguera por brujas. Pero ¿cómo ser mujer? Ésa es precisamente la gran, eterna pregunta a la que Caitlin Moran se propone responder en una obra que aborda a calzón quitado–a veces literalmente–, con inteligencia, desvergüenza e ironía y también una salvaje franqueza, los principales aspectos de la condición femenina. Mezcla de libro de memorias y de divertida vociferación, apoyándose siempre en sus experiencias como mujer, feminista e hija de una familia numerosa y proletaria, Caitlin Moran se describe con una sinceridad y una audacia militantes, y habla con absoluta naturalidad de la relación con su cuerpo, la comida, los hombres, el trabajo, la sexualidad, la maternidad, el aborto. Pero también escribe sobre la importancia de Lady Gaga, y los errores y horrores de la depilación más íntima, o el bótox. Y sobre mucho más, Así, alternando provocativas observaciones sobre la vida de las mujeres con historias ferozmente divertidas sobre sí misma, desnuda, deconstruye y arroja al fuego la imagen políticamente correcta de la mujer del siglo XXI.

Nº de páginas: 360 págs.
Editorial: ANAGRAMA, 2015
ISBN: 9788433977717

Una tarde de verano recibo un whatsapp recomendándome esta novela. Me asegura que me voy a partir de risa. De inmediato lo busco en la biblioteca. Y desde los primeros párrafos lo cierto es que me lo he pasado en grande. Una forma de narrar directa, sin artificios, repleta de sarcasmo e ironía. Muchas referencias musicales.

Mis escenas preferidas son las del principio del libro, la parte de su infancia, las primeras compresas, su madre, las confidencias con una de sus hermanas, la depilación en la bañera al borde del suicidio…. Y lo relativo a su nulo interés por la ropa y la moda…. Su afán por vivir excitantes experiencias sexuales….

Humor, muchas risas, y grandes reflexiones femeninas.

Balto


Balto, un perro lobo siberiano, mezcla de husky y lobo, se siente confundido en cuanto a sus orígenes y está marginado en Alaska, excepto por sus verdaderos amigos. Un día, de repente, se extiende una epidemia de difteria entre los niños de Nome, pero una violenta tormenta de nieve bloquea todas las rutas de transporte y la obtención de las medicinas necesarias se hace imposible... a menos que un grupo de perros pueda cruzar mil kilómetros tirando de un trineo a través de la atroz tormenta ártica y volver con la antitoxina.


Bonita y tierna. Ideal para ver con niños pequeños. Aborda temas como la amistad, el rechazo y burlas del líder, y la perseverancia de quien tiene un objetivo importante.


No es un perro, ni es un lobo. Sólo sabe lo que no es. Si pudiera ver lo que sí es….


Director: Simon Wells. Guión: David Steven Cohen. Música: James Horner. Animation. Estados Unidos, 1995, 77 min. 


Vilma os desea una excelente recta final de este mes de agosto.


viernes, 19 de agosto de 2016

La chica danesa


Drama basado en la verdadera historia de una pareja de artistas daneses, Einar y Gerda Wegener. La vida de este matrimonio dio un giro cuando Einar sustituyó a la modelo femenina que su mujer, Gerda, tenía que pintar. Cuando los retratos resultan ser un éxito, ella anima a su marido a adoptar una apariencia femenina. Lo que comenzó como un juego llevó a Einar a una metamorfosis inesperada.



La historia tiene todos los ingredientes para profundizar en los dos personajes principales. Lo que comienza casi como una broma de pareja, con posibilidades artísticas y sexuales, cambiará por completo la relación, y a cada uno de sus componentes. Muy lograda la transformación paulatina, con sentimientos de culpabilidad, no aceptación, dudas, y conductas de autodestrucción. Inmersos en una sociedad que contempla la transexualidad como una grave enfermedad mental, tendrán que luchar con sus propios demonios.


No sé si fue producto del cansancio, pero el metraje me resultó un poco largo. Me gustó su ritmo lento, y ese gran amor que no cede ante todos los obstáculos que se encuentra.


Título original The Danish Girl. Director Tom Hooper. Guión Lucinda Coxon (Novela: David Ebershoff). Música Alexandre Desplat. Fotografía Danny Cohen. Reparto Eddie RedmayneAlicia VikanderMatthias SchoenaertsAmber HeardBen WhishawSebastian KochVictoria EmslieAdrian SchillerRichard DixonPaul KerryHelen EvansMichael Gade ThomsenAlicia Woodhouse. Reino Unido 2015, 20 min. Premios Oscar: Mejor actriz de reparto (Alicia Vikander).



lunes, 8 de agosto de 2016

3 novelas y 1 canción


El restaurante del amor recuperado de Ito Ogawa

Ringo, una joven japonesa apasionada de la cocina, lleva años ahorrando para abrir un restaurante con su novio, un maître indio. Un día al regresar del trabajo descubre que su piso está completamente vacío. Han desaparecido los muebles, el televisor, los electrodomésticos y, lo más valioso para ella, sus utensilios de cocina. Tampoco está su novio, que se ha llevado todos sus ahorros. En estado de shock, comienza un solitario y nostálgico viaje que la llevará de vuelta a su pequeño pueblo natal, en el corazón de las montañas, y a reencontrarse con su madre, a la que dio la espalda una década antes cuando solo tenía 15 años. Sin nada más que perder, decide abrir un restaurante muy especial, diferente de cualquier otro: en él solo atenderá una mesa cada día y se servirá un menú
de acuerdo a los gustos y deseos personales del comensal. Recogerá granadas silvestres, buscará verduras enterradas bajo la nieve... Todo esto ocurrirá en El Caracol, el restaurante cuya exquisita y cuidada comida puede curar cualquier dolor y ayudar a sus clientes a encontrar de nuevo el amor. ¿Podrán sus recetas curar también a Ringo?

Nº de páginas: 182 págs.
Editorial: ALEVOSIA, MADRID 2014
ISBN: 9788415608608

Primera incursión de la autora de libros infantiles en la novela. El argumento es delicioso y poético. Un abandono inesperado, la huida hacia atrás, su pasión por la cocina, las recetas de la abuela, ese rincón especial, un amigo que le brinda su apoyo incondicional, y una madre que no se parece a la bruja de sus recuerdos.

Entrevista a cada cliente para poder personalizar el menú. Pena que en la recta final pierda bastante fuerza. En cualquier caso, me ha gustado mucho.


El último día de Terranova de Manuel Rivas

La historia de una librería donde confluyen historias de amores, libros prohibidos, náufragos de la vida y la memoria oculta de nuestra historia reciente. Querrás entrar en Terranova.

Hay lugares que nunca deberían desaparecer.

La vida de Vicenzo Fontana está a punto de entrar en Liquidación Final cuando su librería se ve asediada por la codicia implacable de los especuladores inmobiliarios. Es el año 2014 y Terranova corre peligro de desaparecer tras más de sesenta años de resistencia ante los temporales más duros de la historia. Décadas en las que, dirigida primero por sus padres -Amaro y Comba- y por su tío Eliseo, y luego por él, fue siempre refugio para disidentes, perseguidos, libros prohibidos y contrabandistas de cultura. Un territorio de la memoria con una geografía propia, un sitio donde el exilio nunca ocurrió.

Aunque Terranova fue su hogar, Vicenzo, que arrastra en la vejez las secuelas de una enfermedad infantil, se rebela en su juventud contra los libros. Alejado del ambiente familiar, conoce en Madrid a Garúa, una enigmática chica argentina con la que regresa a Terranova a finales de 1975. En entonces cuando aprende de los libros todo lo importante, aquello que su familia siempre supo: cómo fingen, cómo ayudan, cómo enseñan a amar, cómo acompañan y cómo salvan.

Nº de páginas: 280 págs.
Editorial: ALFAGUARA, 2015
ISBN: 9788420410913

Siempre resulta un inmenso placer leer a este hombre. Su prosa es pura poesía. Es un mago de las letras. Sin embargo esta obra no me ha enganchado.

«Estoy de pie frente al mar y tengo miedo a girarme y que todo desaparezca para siempre. Que cuando me vuelva, solo encuentre un inmenso vacío partido por la Línea del Horizonte, una línea fósil, sin recuerdos que se muevan en ella como ahora lo hace Garúa en bicicleta con su lote de libros en las alforjas.»


El silencio de la marea de Gonzalo G. Martínez

Carla recibió la inesperada visita de su abuelo. Esa tarde Julio Bonnay estaba más raro que de costumbre. Hizo entrega a su nieta de un pequeño estuche de madera y le hizo prometer que lo custodiaría como si de su propia vida se tratase. “Es la llave a mis más oscuros recuerdos”. Una semana después de aquel misterioso encuentro, Julio Bonnay aparecería muerto en extrañas circunstancias. ¿Fue un suicidio?, ¿un asesinato? Carla, decidida a averiguar qué sucedió realmente, recurrirá a la ayuda de las dos únicas personas en quienes podría confiar: Leo y Nora. Mientras, el inspector Eric Monaghan será quien tras diversas investigaciones, vaya desenmarañando un caso que no podrá olvidar fácilmente y que le traerá oscuros recuerdos. De esta forma los tres amigos de juventud se verán inmersos en un peligroso episodio que bien podría parecerse a una de aquellas historias que, cuando eran niños, les contaba el abuelo Bonnay sentado en la repisa del balcón de su casa. En aquel tiempo dejaban volar su imaginación mientras unas veces eran piratas, otras detectives o simplemente niños.

Una novela que llega en el momento preciso. Metida en casa, echando gotas cada dos horas para combatir una conjuntivitis de lo más inoportuna. Formato audio-libro, giros constantes en la acción. Entretenida.

La canción que más he escuchado estos últimos días.



martes, 2 de agosto de 2016

Mandarinas



En 1990 estalla la guerra en una provincia georgiana que busca la independencia.



Esperan la llegada de una cuadrilla de hombres para finalizar la recogida de mandarinas. Ivo prepara las cajas de madera, mientras su amigo, encaramado a los árboles, es testigo de los acercamientos bélicos. Muchos ya han huido y ellos resisten.


Tras un tiroteo, dos soldados enemigos resultan heridos y se recuperarán en el interior de la vivienda.


Entre esas paredes se acumula mucha tensión y odio, deseo de venganza y delirios. Sentados a la mesa con sus tazas de té, miradas feroces y furia apenas contenida.


Los días pasan, las conversaciones en torno a los motivos que les han llevado a combatir, y el espíritu práctico y pacifista del anciano, irán transformando los sentimientos más exaltados.


Extraordinario alegato antibelicista. Toda una lección ética. Actores que nos conmueven. Pequeña película muy recomendable.


Título original Mandariinid. Director y guionista Zaza Urushadze. Música Niaz Diasamidze. Fotografía Rein Kotov. Reparto Lembit UlfsakGiorgi NakashidzeMisha MeskhiElmo NüganenRaivo Trass. Estonia 2013, 83 min.



viernes, 22 de julio de 2016

Viktor Frankl + contemplar + calma + Sombras en el alma + bandeja + Suicide


El hombre en busca de sentido de Viktor Frankl


El doctor Frankl, psiquiatra y escritor, suele preguntar a sus pacientes aquejados de múltiples padecimientos: «¿Por qué no se suicida usted?» Y muchas veces, de las respuestas extrae una orientación para la psicoterapia a aplicar: a éste, lo que le ata a la vida son los hijos; al otro, un talento, una habilidad sin explotar; a un tercero, quizás, sólo unos cuantos recuerdos que merece la pena rescatar del olvido.
En esta obra, Viktor E. Frankl explica la experiencia que le llevó al descubrimiento de la logoterapia. Prisionero, durante mucho tiempo, en los desalmados campos de concentración, él mismo sintió en su propio ser lo que significaba una existencia desnuda. ¿Cómo pudo él que todo lo había perdido, que había visto destruir todo lo que valía la pena, que padeció hambre, frío, brutalidades sin fin, que tantas veces estuvo a punto del exterminio, cómo pudo aceptar que la vida fuera digna de vivirla?

Libro muy reseñado y alabado, al que hace ya muchos años le tenía ganas. Sorprendente, desolador, y al mismo tiempo esperanzador. Imprescindible.

El placer de contemplar de Joaquín Araújo


No da respiro a sus lectores; sus “chisporroteos”, como él los llama, constituyen una permanente eclosión de fogonazos estelares que acaban por hacernos recobrar la vista, o una forma de ver muy amorosamente pegada a la naturaleza.
En un tono altamente lírico, en el que abundan los haikus, la mística telúrica o las incursiones filosófico-poéticas, Araújo bucea –hace que buceemos– en el fondo último tanto de la naturaleza como del alma humana, un lugar que nos enlaza, rico en sabiduría: “Allí aprendí a obedecer la belleza y a desobedecer todo lo demás”.

Una verdadera delicia. Párate un rato, observa, lee y disfruta de los más pequeños detalles que te rodean.

¿Cuándo se medirán los tiempos y los espacios por el paso del más lento de la humanidad y no por el más veloz?

Arquitectura de la calma de Vicenç Alujas y Guillermo Simó


Una guía práctica para encontrar y disfrutar de la calma a través de la meditación inmediata
Sigue la estructura de cualquier edificación arquitectónica (cimientos, estructura y fachada) y propone un método para lograr la calma interior mediante ejercicios de meditación y consejos prácticos. Finalmente, se procede a la «entrega de llaves» del maravilloso edificio de la calma.

Autoayuda, con numerosas propuestas prácticas. No se requiere experiencia en la meditación.

Sombras en el alma


Resulta más que extraño centrarse en el argumento de una película que se desarrolla en un ambiente gélido, en pleno mes de julio. El protagonista regresa a su ciudad natal donde todo ha cambiado. Él ha perdido su fe. Su padre no se muestra muy propenso al diálogo, y su gran amigo de la infancia parece haber cometido una terrible atrocidad. Investiga, no siempre con el apoyo de la policía, ni de los propios implicados. Cine de poca calidad, acción mediocre. Nada que resaltar.


Título original Rust. Director y guionista Corbin Bernsen. Música Brandon McCormick, Mike Post. Fotografía Eric Gustavo Petersen.  Reparto Corbin BernsenFrank GallLloyd WarnerAudrey Lynn Tennent. Canadá 2010, 90 min.

Un precioso regalo que hará más especiales los desayunos de este verano.


Esta vez la canción es para despedir a Alan Vega, que formó parte del grupo Suicide. Los vimos en directo una noche muy cálida en el FIB. Y allí, cerca del escenario, se quedó mi abanico…



jueves, 14 de julio de 2016

Hombres desnudos + Vilma de cumple + Left With Pictures

Hombres desnudos de Patricia Giménez Bartlett

Nadie puede imaginar hasta qué punto los tiempos convulsos son capaces de convertirnos en quienes ni siquiera imaginamos que podríamos llegar a ser.
Hombres desnudos es una novela sobre el presente que estamos viviendo, donde hombres treintañeros pierden su trabajo y pueden acabar haciendo estriptis en un club, y donde cada vez más mujeres priman su carrera profesional sobre cualquier compromiso sentimental o familiar. En esta historia, esos hombres y esas mujeres entran en contacto y en colisión, y lo harán con unas consecuencias imprevisibles.
Sexo, amistad, inocencia y maldad en una combinación tan armónica como desasosegante.


Nº de páginas: 480 págs.
Editorial: PLANETA, barcelona 2015
ISBN: 9788408147879

Autora a la que sigo con gran entusiasmo en su faceta de novela negra. En esta ocasión, un libro que recibe el premio Planeta.

Esta historia, con un punto de partida potente, va perdiendo fuerza a medida que avanza, haciéndose reiterativa, por momentos.

Estudio sociológico de lo complejo que es enfrentarse a cambios vitales muy bruscos. Javier vivía tranquilo entre sus libros, sus clases de literatura a niñas de un colegio de monjas, y las rutinas sencillas y muy establecidas con su novia. De pronto se va al paro, y esa situación lo transforma por completo.

Irene ha crecido bajo las alas protectoras de su padre. Centrada en mantener la empresa familiar, y casada convenientemente con un hombre que se incorpora al negocio. La crisis económica y el abandono conyugal tirarán por la borda con su plácida existencia.

Ambos compartirán sus angustias con personas ajenas a su círculo social. Rompen con su entorno, y la influencia de amigos muy diferentes a ellos les llevará a vivir experiencias inimaginables hasta hace apenas unos días.


El 7 de julio Vilma cumplía 10 años, y lo celebramos con un paseo muy especial (final del recorrido en terraza con pinchos).




Momentos de relax. Canciones que de pronto me atrapan. Detenerse, no dejarse llevar por la velocidad vertiginosa, y escuchar.




domingo, 3 de julio de 2016

Tuya de Claudia Piñeiro + 2Cellos

Tuya de Claudia Piñeiro

Un corazón dibujado con rouge, cruzado por un «te quiero» y firmado «Tuya» le revela a Inés que su marido la engaña. A partir de ahí, una original novela de suspense, un ama de casa dispuesta a todo con tal de conservar su matrimonio y las buenas apariencias.

Claudia Piñeiro combina con brillantez los mejores ingredientes del género negro con un lenguaje inteligente, sutil, cargado de realismo y segundas intenciones. Tuya no es sólo un thriller vertiginoso desde sus primeras líneas, sino un relato devastador e implacable sobre la intimidad más cruda de la clase media.


“Una historia poderosa y negra, un thriller tragicómico que te hiela la sonrisa.» Rosa Montero

Nº de páginas: 176 págs.
Editorial: ALFAGUARA, 2010.

Buscaba una lectura ágil, de verano. Entretenimiento con cierto misterio. Y la he encontrado.

Engancha desde el principio. La trama tiene unos cuantos giros desconcertantes., El final es sencillamente magnifico. Novela negra con gran sentido del humor. Muy recomendable.

La banda sonora de esta semana es instrumental. 2Cellos, dos músicos que realizan versiones brillantes y con un toque muy personal. Ritmos pausados y también frenesí. Temas de Nirvana, Police, Muse, Coldplay, U2….






domingo, 26 de junio de 2016

Una mujer marcada + La dama en cuestión + Lucy Dacus

Una mujer marcada



¿De qué habla esta historia, de la promiscuidad femenina, o de las infidelidades masculinas? Adivina…

Gloria Wandrous, una modelo de lujo de Nueva York, de moral un tanto dudosa, se despierta una mañana en la casa del millonario Weston Liggett con un sobre que contiene 250 dólares. Se siente tan humillada que decide no volver a verlo, pero su amor es tan fuerte que acaba aceptando una nueva cita.


Elizabeth Taylor se come la cámara, ella es la estrella absoluta de esta película.

Lo mejor, las escenas de la madre y esas conversaciones con la amiga “despiadada”, que caerá rendida a los encantos de un abrigo de pieles.


Título original Butterfield 8. Director Daniel Mann. Guión Charles Schnee, John Michael Hayes (Obra: John O'Hara). Música Bronislau Kaper. Fotografía Joseph Ruttenberg, Charles Harten. Reparto Elizabeth TaylorLaurence HarveyEddie FisherBetty FieldMildred DunnockDina Merrill. EE UU 1960, 104 min. Oscar: Mejor actriz Elizabeth Taylor.

La dama en cuestión


Natalie (Rita Hayworth) es acusada de asesinato. André (Brian Aherne), uno de los miembros del jurado, está tan seguro de su inocencia que logra convencer a sus compañeros para que la declaren inocente. Además, compadecido de ella, le ofrece trabajo en su tienda.

Bastante simple. Una serie de enredos como consecuencia de un juicio y la llegada de la chica a la vida de la familia protagonista. Entretenida, y de las que se olvidan al cabo de unos minutos.


Título original The Lady in Question. Director Charles Vidor. Guión Marcel Achard, Lewis Meltzer. Música Lucien Moraweck. Fotografía Lucien N. Andriot (B/N). Reparto Brian AherneRita HayworthGlenn FordIrene RichGeorge CoulourisLloyd CorriganEvelyn KeyesEdward NorrisCurt BoisFrank ReicherSumner Getchell,Nicholas Bela. EE UU 1940, 80 min.

Y una voz femenina con una canción que he escuchado unas cuantas veces esta semana.





domingo, 19 de junio de 2016

Confessions


En un instituto, el último día de clase, una profesora se despide de sus alumnos y, además de anunciarles que deja la escuela, les confiesa que su hija de cuatro años que, aparentemente, murió ahogada en la piscina de la escuela, fue en realidad asesinada por dos estudiantes de esa misma clase. También les hace saber que ya ha puesto en marcha su venganza.


No han cumplido 14 años y la ley los protege, no los puede castigar, no los considera responsables de… ¿un crimen? Será la víctima, madre de la niña asesinada, la que organice un complejo plan para vengarse.


Dos alumnos son los señalados. Uno enloquece entre las paredes de su domicilio, y el otro, aparentemente, continúa con su vida, como si no hubiera pasado nada.


Un profesor nuevo, con sobredosis de optimismo. La delegada de clase que se acercará a terrenos peligrosos. Ella averiguará el objetivo verdadero de las conductas del protagonista.

Me ha gustado mucho. El guion y sus constantes giros. La perspectiva variable con diferentes voces y pensamientos. La profundidad que va más allá de hechos macabros y brutales. El ritmo frenético de la última parte de la cinta. La ambientación, la fotografía, y la música. ¿Valoran su propia vida algunos de estos chicos? 


Título original Kokuhaku. Director Tetsuya Nakashima. Guión Tetsuya Nakashima (Novela: Kanae Minato). Música Toyohiko Kanebashi, Boris, Radiohead. Fotografía Shoichi Ato, Atsushi Ozawa. Reparto Takako MatsuMasaki OkadaYoshino KimuraYukito NishiiKaoru FujiwaraMakiya YamaguchiSoichiro SuzukiKinuwo YamadaAi Hashimoto. Japón 2010, 106 min.  



martes, 14 de junio de 2016

Manon + Háblame de la lluvia + Canciones + Vilma

Manon


Tras la segunda Guerra Mundial, en una ciudad de Normandía, la joven Manon es acusada públicamente de haber colaborado con los nazis durante la ocupación. Un activista de la Resistencia la libera y escapan juntos a París, pero su relación se vuelve tormentosa cuando ella cae víctima de las maquinaciones de su propio hermano, con quien se enfanga en negocios oscuros.


Recordando lo muchísimo que me gusta Las Diabólicas, y la tensión que me hizo pasar con El salario del miedo, de inmediato elijo este título de las estanterías de la biblioteca.


La película es buena, y seguro que si nos adentramos en lo técnico, habría grandes cosas que contar. Lo mío es más la trama, los personajes, el guión… Y desde esa perspectiva, no está al nivel de las dos que acabo de citar. 


Una gran historia de amor, que ha de enfrentarse a muchos obstáculos. Una mujer que ambiciona una vida de lujo. Un barco testigo de su relato. Un final dramático en un desierto agónico.


Director H.G. Clouzot. Guión H.G. Clouzot, Jean Ferry (Novela: Abbé Prévost). Música Paul Misraki. Fotografía Armand Thirard (B/N). Reparto Serge ReggianiMichel AuclairCécile AubryGabrielle DorziatAndrexRaymond SouplexAndré Valmy. Francia 1949, 101 min. Premios: Festival de Venecia: León de oro

Háblame de la lluvia


Agathe Villanova, una feminista militante que se ha metido en política, regresa durante 10 días a su pueblo natal, en el sur de Francia, para tomarse un breve descanso y, de paso, ayudar a su hermana Florence a gestionar los asuntos de su madre, fallecida un año antes. En el pueblo, Karim y su amigo Michel deciden realizar una película sobre Agathe, que formaría parte de una serie de documentales sobre las mujeres con éxito.


Tal vez cae en demasiados excesos y tópicos. Pretende abarcar demasiado, y se queda a medio camino. Cine para pasar el rato y olvidar pronto. La banda sonora es un horror y el final la guinda a un pastel que no parecía tan empalagoso.


Título original Parlez-moi de la pluie. Directora Agnès Jaoui. Guión Agnès Jaoui, Jean-Pierre Bacri. Música Varios. Fotografía David Quesemand. Reparto Agnès JaouiJean-Pierre BacriJamel DebbouzeFrédéric PierrotFlorence Loiret CaillePascale ArbillotMarc BettonMorgane KerhousseLuc PalunBernard NissileGuillaume De TonquedecAnne WernerLaurent JarroirMimouna Riabi,Jean-Claude BaudraccoErwan Villard. Francia 2008, 98 min. Web oficial




Tarde de lluvia en Vigo. Apetece una selección de canciones “revitalizantes”: Feel good

Vilma prefiere salir de paseo y terminar en una de sus queridas terrazas, donde siempre acaba probando bocado.